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jueves, 7 de diciembre de 2017

La modelo británica Adwoa Aboah (1992).

La modelo británica Adwoa Aboah (1992).

Resultado de imagen de Adwoa Aboah (1992).

La exitosa modelo británico-ghanesa es considerada una reputada activista, líder del movimiento feminista Gurls Talk, que promueve la solidaridad femenina y ofrece a las mujeres una plataforma en la que compartir sus inquietudes. Ha mostrado públicamente su lucha contra la depresión, sus adicciones e incluso su intento de suicidio. Ha aparecido en campañas de Marc Jacobs o Versace, encabezado la portada de "Vogue" o participado en el calendario Pirelli 2018.

FUENTES.
Internet.

Artículos.

Contreras, María. Adwoa Aboah, coronada como modelo del año. “El País” (6-XII-2017). La modelo y activista Adwoa Aboah y el modisto J. W. Anderson son los grandes vencedores de los premios de la moda británicos, los Fashion Awards 2017.

Moda: Reino Unido.

Moda: Reino Unido.

FUENTES.
Internet.

Documentales.

Bajo presión la industria de la moda en Reino Unido. CGTN. Cuatro minutos.

Cinco siglos de moda femenina plantean qué es "vulgar" en Londres. Un minuto. Una exposición en el Barbican Center.

Artículos.
Sancho, Xavi (texto); Vázquez, Manuel (fotos). El imperio de la sastrería. “El País” Semanal 2.059 (13-III-2016) 86-95. La calle londinense de Saville Row es la meca de las tiendas y sastrerías exclusivas de trajes masculinos.
Contreras, María. El mundo de la moda nota ya el impacto del ‘Brexit’. “El País” (29-X-2016). Amenaza el éxito de la moda británica, que facturó 30.000 millones de euros y empleó a 900.000 personas.
Vaquerizo, Teresa. Razones para la excelencia de Saint Martins. “El País” (1-II-2017). El mejor centro londinense (y mundial) de diseño y moda, con 4.500 alumnos, basa su excelencia en los profesores y la creatividad de los alumnos.
Contreras, María. Adwoa Aboah, coronada como modelo del año. “El País” (6-XII-2017). La modelo y activista Adwoa Aboah y el modisto J. W. Anderson son los grandes vencedores de los premios de la moda británicos, los Fashion Awards 2017.
Collado, Noelia. Benjamin Shine. La ligereza se esculpe. “El País” S Moda 234 (II-2018). El artista británico, un innovador estrechamente relacionado con la moda.
Collado, N. Londres rentabiliza en la pasarela la fantasía historicista. “El País” (19-IX-2018). La Semana de la Moda con Burberry, Beckham...
Contreras, María. El mensaje de Meghan Markle está en su ropa. “El País” (19-XI-2018). La duquesa marca tendencia al llevar ropa de firmas pequeñas a las que realza.
Ferrero, Clara. El negro como señal de luto y todo lo que la moda debe a la reina Victoria. “El País” (27-V-2019).
Vilaseca, Estel. El sombrero omnipresente. “El País” Semanal 2.232 (7-VII-2019). El sombrerero británico Stephen Jones (1957).
García, Leticia. Londres vuelve a ser el centro de la moda de autor. “El País” (18-II-2020). La Semana de la Moda de Londres, con Victoria Beckham, J. W. Anderson, Richard Quinn y Matty Bovan como estrellas.
García, Leticia. La semana de la moda de Londres huye de los artificios. “El País” (21-IX-2021).

Agent Provocateur
La firma británica de moda de ropa interior femenina, muy transgresora, fue fundada en 1994 por Joseph Corré y Serena Rees.

El modisto británico J. W. Anderson (1984).* 
Jonathan W. Anderson (Irlanda del Norte, 1984). La firma del modisto británico se está haciendo un puesto relevante en el negocio durante los últimos años. [http://j-w-anderson.co.uk/] También es director creativo de Loewe.
García, Leticia. El hombre de las mil ideas. “El País” S Moda 278 (X-2021).

ASOS
La firma británica de moda.
Contreras, María. ASOS, tendencia y diversidad en la Red a precios accesibles. “El País” (9-I-2019). Un gigante de la moda online.

Christopher Bailey
Modisto, en Burberry.

J. Barbour & Sons
La firma británica, fundada por John Barbour en 1894 y presidida desde 1973 por Margaret Barbour (1941), en Simonside (afueras de South Shields, Newcastle, Inglaterra). Es famosa por su chaqueta de campo, encerada e impermeable, la Barbour.
Castelló, Elena. Dame Margaret Barbour. Con esa chaqueta moveré el mundo. “ABC” XL Semanal 1.325 (17-III-2013) 64-67.

Victoria Beckham.
La diseñadora británica Victoria Beckham (Reino Unido, 1974) desde 2008 ha consolidado un merecido prestigio como diseñadora, superando los prejuicios iniciales.

Boateng.
Contreras, María. El toque de Ozwald Boateng. “El País” Semanal 2.111 (12-III-2017). El sastre de origen ghanés que ha triunfado en Londres.

Burberry.
Otero, Brenda. La nueva reina de Silicon Valley. “El País” (19-X-2013) 43. La ejecutiva Angela Ahrendts abandona Burberry, después de seis años de éxitos en su apuesta digital, para ir a Apple. Christopher Bailey queda solo al mando de la legendaria británica casa fundada en 1856.
Spence, Lonny. Año cero“El País” Icon 32 (X-2016). Fotografía la primera colección unisex de Burberry.

Cefinn.
Contreras, María. El toque Samantha Cameron. “El País” Semanal 2.162 (4-III-2018). La esposa del exprimer ministro británico David Cameron lanza con éxito su firma de moda, Cefinn.

Jasper Conran
El heredero de la firma británica The Conran Shop es un afamado diseñador de moda y objetos decorativos. Otero, Brenda. Jasper Conran, el heredero. “El País”, S Moda 120 (4-I-2014) 58-60.

Dsquared2
Los modistos británicos Dean y Dan Caten.
Arraut, Lucas. Caballeros inesperados. “El País” Icon 20 (X-2015) 164-169.

John Galliano.
John Galliano (Gibraltar, 1960), el mítico modisto británico, director creativo de Christian Dior durante 15 años hasta su dramático final, colabora en la revista “Vogue”. 

Libros.
Thomas, Dana. Gods and Kings: the Rise and Fall of Alexander McQueen and John GallianoPenguin. Londres/Nueva York. 2015. Reseña de Fernández-Santos, Elsa. La caída de los dioses de la moda. “El País” (14-II-2015) 50. Ascenso y caída de los modistos Alexander McQueen y John Galliano.

Artículos.
Otero, Brenda. Galliano reaparece en “Vogue” de la mano de Kate Moss. “El País” (31-X-2013) 45.
Rodríguez, Rafa. La importancia de llamarse John Galliano. “El País” (7-X-2014) 46. Vuelve como diseñador de la francesa Maison Martin Margiela.
Gómez Urzaiz, Begoña. Stefano Rosso: ‘John Galliano está muy centrado y tranquilo’. “El País” (18-XI-2014) 45. El propietario de Maison Martin Margiela defiende su contratación.
Mañana, Carmen. La nueva y no tan discreta era de John Galliano. “El País” (13-I-2015) 39. Presenta su primera colección para Maison Martin Margiela en Londres.
Primo, Carlos. Galliano tiene un plan. “El País” (31-X-2015).

Katharine Hammert.
Collado, Noelia. La dama de la camiseta rebelde. “El País” S Moda 234 (II-2018). La diseñadora Katharine Hammett vuelve tras su retirada en 1989, a los 70 años.
Contreras, María. El mensaje de Katharine Hammert. “El País” Semanal 2.193 (7-X-2018). La veterana diseñadora británica (1958) lanzó su marca en 1979 (la cerró en 2004, hasta su regreso en 2017), como un precedente de la moda ética y de las camisetas con mensaje de compromiso político y ecologista.

Christopher Kane
Modisto británico.

La diseñadora griega Mary Katrantzou (1983).
Collado, Noelia. Mary Katrantzou. “El País” S Moda 244 (XII-2018). Décimo aniversario de la creación de la firma de la diseñadora griega Mary Katrantzou (1983), asentada en Londres.

Le Kilt.
Rodriguez, Patricia. Querer soñar. “El País” S Moda 241 (IX-2018). Entrevistas a jóvenes diseñadores de prestigio mundial que procuran deleitar, como la escocesa Samantha McCough, afincada en Edimburgo, que procura actualizar el histórico kilt.

Stella McCartney
La diseñadora británica, hija del mítico 'beatle' Paul McCartney, ha conseguido abrirse camino en la moda internacional.

Collado, Noelia. Stella McCartney. La voz de la conciencia. “El País” S Moda 241 (IX-2018).

Alexander McQueen
Diseñador británico.
<Alexander McQueen. Belleza salvaje>. Londres. Victoria & Albert Museum (12 marzo 2015). 240 piezas. Comisario. Andrew Bolton. Reseña de Guimón, Pablo. Alexander McQueen regresa a casa“El País” (13-III-2015) 53.
Thomas, Dana. Gods and Kings. The Rise and Fall of Alexander McQueen and John GallianoPenguin. Londres/Nueva York. 2015. Reseña de Fernández-Santos, Elsa. La caída de los dioses de la moda. “El País” (14-II-2015) 50. Ascenso y caída de los modistos Alexander McQueen y John Galliano.
Wilson, Andrew. Alexander McQueen. Blood beneath the skinSimon & Schuster. Nueva York. 2015. Reseña de Fernández-Santos, Elsa. La caída de los dioses de la moda. “El País” (14-II-2015) 50.
Roncagliolo, Santiago. Jack el Destripador acecha a sus víctimas. “El País” Semanal 2.008 (22-III-2015) 8. McQueen era un verdadero artista.
Celis, Barbara. El dramático pasado de Alexander McQueen. “El País” (19-V-2015) 44. Sufrió abusos sexuales de su cuñado cuando tenía 9 años y fue drogadicto.
Primo, Carlos. Alexander McQueen o la tarea de sobrevivir a un mito. “El País” (11-II-2020). 10 años después de la muerte de su fundador, su firma está en auge con su sucesora, Sarah Burton.


Mr. Classic
Firma británica de sastrería masculina, dirigida por Jeremy Hackett, mantiene el corte y estilo de los años 80 y 90.
Rodríguez, Rafa. El imperio de Mr. Classic. “El País” Semanal 1.977 (17-VIII-2014) 66-69.

Murberry.
La firma de moda británica.

Lucas Nascimento
Modisto, de Londres.

Opening Ceremony
La firma británica de moda.

Rejina Pyo.
Collado, Noelia. Rejina Pyo. Un éxito inesperado. “El País” S Moda 240 (VIII-2018).

Richard Quinn.
Vilaseca, E. Richard Quinn, un diseñador con estrella. “El País” Semanal 2.184 (5-VIII-2018).

Rag & Bone. 
David Neville & Marcus Wainwright.
García del Río, Laura. Rag & Bone. “El País” S Moda 207 (XI-2015) 102-107. El dúo de diseñadores británicos triunfa en EE UU desde su taller de Nueva York, con su marca Rag & Bone. 

Jonathan Saunders.
Modisto británico.

Raf Simons
Diseñador británico.

Paul Smith
<Hello, my name is Paul Smith>. Londres. Design Museum (hasta 9 marzo 2014). El diseñador británico Paul Smith (Birmingham, 1946), con taller en Londres, famoso por la elegante sencillez de su ropa, tiene 350 tiendas en el mundo (265 en Japón) y factura 420 millones de euros; se apoya en su esposa, la diseñadora Pauline Denyer, tras 46 años de unión. Bas, Borja. La importancia de llamarse Paul Smith. “El País” Semanal 1.948 (26-I-2014) 58-63.

Alexander Wang.
Modisto británico.
Mañana, Carmen. Alexander Wang funde Manhattan. “El País” (16-II-2015) 37. El californiano convence en la semana de la moda de Nueva York.
Mañana, Carmen. Alexander Wang. “El País” Semanal 2.016 (17-V-2015) 68-73.
Collado, Noelia. Wang se salta las reglas. “El País” S Moda 222 (II-2017). En su colaboración con Adidas explora los valores subversivos de la nueva cultura de consumo.

Charles Frederick Worth.
Charles F. Worth (1825-1895) fue el gran diseñador británico de finales del siglo XIX y es considerado generalmente como el primer gran creador internacional del oficio, gracias a su incontestable dominio del mercado parisino.
[http://www.metmuseum.org/toah/hd/wrth/hd_wrth.htm] Artículo del MET de Nueva York sobre Worth.

El diseñador británico J. W. Anderson (1984).

El diseñador británico J. W. Anderson (1984).

Entrevista a J. W. Anderson en su estudio. "The New York.Times". Cuatro minutos.

 J.W. Anderson | Spring Summer 2018 Full Fashion Show. Nueve minutos.

El norirlandés Anderson (Belfast, Irlanda del Norte, 1984) es considerado uno de los mejores jóvenes modistos británicos de mujer, con sus colecciones de su propia firma que incluyen elementos transversales de género (toques femeninos en la ropa de hombre y masculinos en la de mujer). Es además diseñador de accesorios de Loewe y ha firmado en otoño de 2017 una colección para Uniqlo. Ha ganado un doblete en los Fashion Awards 2017.

FUENTES. 

Contreras, María. Adwoa Aboah, coronada como modelo del año. “El País” (6-XII-2017). [https://elpais.com/elpais/2017/12/05/estilo/1512464267_483492.html] La modelo y activista Adwoa Aboah y el diseñador J. W. Anderson son los grandes vencedores de los premios de la moda británicos, los Fashion Awards 2017.

martes, 27 de junio de 2017

Los festivales de filmes de moda: Madrid Fashion Film Festival, New York Fashion Film Festival...

Los festivales de filmes de moda.

Madrid Fashion Film Festival.

Ávalos, Almudena. Monica Menez: ‘La música me inspira a la hora de rodar’. “El País”, S Moda 44 (9-XI-2013) 70. El primer Madrid Fashion Film Festival se celebró en 2013, con patrocinio de “S Moda”, y el premio a la mejor cinta lo ganó la fotógrafa y realizadora de moda alemana Monica Menez, autora de Precious. [http://www.youtube.com/watch?v=jMMN5nxf460]

New York Fashion Film Festival.

El festival neoyorquino ha encumbrado o reconocido a grandes cineastas de la moda, como Alex Prager (Despair), Matthew Frost…

Películas.

martes, 8 de noviembre de 2016

Los 'influencers' de la moda.

Los 'influencers de la moda.
Los blogs y los canales de Youtube se han convertido en plataformas exitosas para seguir el mundo de la moda, por su flexibilidad, pluralidad y el prestigio que concede a los prescriptores, más conocidos como 'influencers', su independencia respecto a las firmas de moda, pero justamente su éxito pone en peligro su modelo, por la creciente tendencia a poner publicidad en sus medios.

Estel Vilaseca, en Batalla abierta entre revistas y prescriptores en Internet [“El País” (7-XI-2016)] explica el impacto súbito y profundo de estos nuevos agentes en el mundo de la moda.
‹‹Durante las semanas de la moda de primavera verano 2017, una publicación en el blog de “Vogue” reabría un debate que a priori parecía superado. Reputadas editoras de la revista se despachaban a gusto con los blogueros: “Patéticos” les llamaba Sarah Mower; “tristes” añadía la discreta Nicole Phelps. "Da mucha vergüenza” exclamaba Alessadra Codinha. Aunque la más beligerante fue Sally Singer, precisamente la directora creativa digital de “Vogue”: “Aviso a los blogueros que se cambian de pies a cabeza con conjuntos pagados cada hora: por favor parad. Buscaros otro negocio. Estáis proclamando la muerte del estilo”.
Por supuesto, varios pesos pesados de esta nueva armada de influencers que está trastocando la escena no tardaron en reaccionar. El bloguero Bryan Boy habló de “bullying, claro y simple”, y Susie Lau, al frente de Style Bubble, uno de los más reputados, daba donde más dolía: “Los blogueros que visten conjuntos pagados o prestados solo están ejerciendo de forma más abierta el sistema editorial de los créditos”. Bryan y Lau no daban crédito, seis años después de que empezaran a sentarse en las primeras filas de los desfiles se ponía en evidencia que la herida sigue abierta.
(…) Y es que todo esto tiene que ver con la batalla por la publicidad de las marcas, que son las que, al fin y al cabo, otorgan o quitan los privilegios de los que disfrutan revistas y editores.
“Mirándolo con perspectiva, la cuestión es que la moda actualmente está diseminada a través de varias fuentes. La gente toma inspiración de las revistas, los blogs, los influencers y, de hecho, las marcas también crean contenido propio… el juego ha cambiado y ahora todos, no solo la prensa tradicional, crean contenido”, explica Susie Lau. Si en el pasado la relación entre las marcas se establecía mayoritariamente por las revistas de moda, en la actualidad esta conversación se establece a través de múltiples canales, cosa que se traduce en un mismo pastel y muchos más a repartir.
Riccardo Pozzoli, 50% del éxito de “The Blonde Salad”, (…) analizaba el negocio multimillonario en el que se ha convertido su socia Chiara Ferragni (…). En su persona se aúnan los roles de celebridad modelo, editora, estilista y empresaria. Estos perfiles orquesta mucho más obedientes a los deseos de las marcas son la norma en esta nueva hornada de personas-medio que vehiculan sus mensajes hacia los millennials.Y es que de hecho, los más jóvenes los prefieren cuando tienen que tomar decisiones de compra y esto es algo que las agencias de medios no pasan por alto. Si hace algunos años los medios digitales lo tenían crudo para encontrar anunciantes, actualmente la tendencia se invierte y las marcas empiezan a destinar cada vez más presupuesto a los medios online.
Anna Wintour confesó en una lectura en Oxford que cometieron terribles errores en los inicios del proceso de digitalización de “Vogue”:“Fuimos tan naif de pensar que lo único que teníamos que hacer era coger la publicación impresa y ponerla online”. De hecho, hoy nutren gran parte de sus contenidos con las imágenes que generan estas “molestas” blogueras, ya sea poniéndolas en portadas o con extensos reportajes de fotografías de estilo callejero desde las semanas de la moda de medio mundo. “Es irónico como podéis hacer comentarios tan degradantes de las influencers para luego ponerlas en las portadas de vuestras cabeceras internacionales para levantar ventas”, exclamaba Ferragni. ¿Es esto el principio del fin?››

FUENTES.
Internet.
Artículos.
López, M. R. ‘Vogue’ declara la guerra a las blogueras de moda. “El País” (30-IX-2016).
Vilaseca, Estel. Batalla abierta entre revistas y prescriptores en Internet. “El País” (7-XI-2016).
Vilaseca, E. El ojo de la moda viaja ahora en Instagram. “El País” (3-IV-2017). Las fotografías de los prescriptores en la Red ganan al reportaje tradicional.
Morales, Andrea. Las cinco blogueras de moda que debes seguir. “El País” (21-IV-2017). Evangeline Smyrniotaki [styleheroine.com], Charlotte G. [The Fashion Guitar], Tala Samman [MyFashDiary], Korin Avraham [Ya Salam], Rita Saraqi [Fishnets and Rainbows
Vilaseca, E. Vida de ‘influencer’. “El País” Semanal 2.162 (4-III-2018).

ENCUENTROS DE BLOGGERS DE MODA.
Fashion & Bloggers Date by S Moda.
Reunión regular de blogueros de moda y firmas de moda. El encuentro de 2013 reunió 21 blogueros y muchos modistos en Madrid (30-X-2013).




BLOGS Y CANALES YOUTUBE DE MODA.

[http://www.bryanboy.com/] El bloguero de moda Bryan Boy.

Resultado de imagen de https://www.businessoffashion.com/
[https://www.businessoffashion.com/] Imran Amed es considerado el principal gurú digital de la moda a través de su plataforma ‘The Business of Fashion’. Entrevista de Collado, Noelia. Imran Amed. “El País” S Moda 235 (III-2018). 

[https://www.youtube.com/user/garancedore] Canal de moda de la bloguera Garancé Doré.


Resultado de imagen de Hanneli Mustaparta

[http://www.hanneli.com/Hanneli Mustaparta, exmodelo y actualmente exitosa bloguera de moda. 
Navarro, Rocío. Hanneli Mustaparta. ‘Fotografío ‘looks’ que transmiten seguridad y encanto’. “El País”, S Moda 119 (28-XII-2013) 46-47.

[http://modaenlahistoria.blogspot.com.es]

[http://www.songofstyle.com/] Blog de moda de Aimee Song.

[http://stylebubble.co.uk/] Blog de moda de Susie Lau.

Resultado de imagen de Natalia Cabezas, trendytaste
[www.trendytaste.com] Blog de moda y tendencias de Natalia Cabezas.

Resultado de imagen de blogspot, Chiara Ferragni
[http://www.theblondesalad.com/es] Blog de Chiara Ferragni, a medias con Ricardo Pozzoli. Probablemente el de más éxito mundial ateniéndose a que en noviembre de 2016 tenía 110.000 visitantes diarios.
Morales, Andrea. La ‘it girl’ que convirtió su blog en un negocio millonario. “El País” (10-IX-2017). Chiara Ferragni (Cremona, Italia, 1987).

[http://giam.typepad.com/100_years_of_illustration/charles_dana_gibson_and_his_imitators/] Blog de Paul Giambarba sobre ilustraciones de moda.

Resultado de imagen de Natalie Joos.
[http://talesofendearment.com/Blog de la experta belga Natalie Joons.

Resultado de imagen de María de Stellawantstodie
[www.stellawantstodie.net] Blog de moda y tendencias de María de Stellawantstodie.

Resultado de imagen de Silvia Zamora
[www.stylelovely.com/ladyaddict] Blog de moda y tendencias de Silvia Zamora.


Resultado de imagen de http://www.thesartorialist.com/
[http://www.thesartorialist.com/] Blog de fotografías de 'looks' callejeros, fundado por el fotógrafo de moda Scott Schuman..
Sans, Elisabet. El emperador del estilo callejero. “El País” (6-VI-2017). El fotógrafo estadounidense Scott Schuman (Indianapolis, 1967), creador del blog ‘The Sartorialist’, que muestra fotos de gente cuyo estilo admira, el ‘street style’.

[http://www.tommyton.com/] Blog de moda de Tommy Ton.

sábado, 8 de octubre de 2016

La fauxidermia, una tendencia de moda en 2013.

La fauxidermia, una tendencia de moda en 2013.

El famoso modisto británico Alexander McQueen (1969-2010) afirmaba ‹‹No hay mejor diseñador que la naturaleza›› y la utilizaba en su obra a menudo: combinaba pájaros con trajes victorianos, cuernos de ciervo con encajes, o enjambres de mariposas con sombreros. Pero McQueen usaba plumas y pieles auténticas.
En cambio, la fauxidermia, uno de los incontables movimientos que se abren paso en el mundo de la moda hacia 2010-2013, no usa piezas reales del mundo natural, sino que, por motivos ecológicos, las recrea en plástico y otros materiales artificiales. Por ejemplo, la modista Iris van Herpen usa formas de serpientes y gallinas, en España el modisto Moisés Nieto utiliza elementos reciclados en su colección Taxidermia, y la tienda White Faux Taxidermy, un exitoso comercio online de decoración, se ha especializado en realizar cabezas de animales con materiales artificiales, y al respecto uno de sus creadores, Marcos Shaffer, apunta: ‹‹Nos gusta mezclar la fauna con el diseño y la cultura pop. Es una manera de acercar la vida natural a nuestro entorno.››

La experta Gemma Williams, comisaria de *<Second Nature>, en la londinense PM Gallery (2013), plantea las relaciones entre el vestido y la naturaleza: ‹‹El exotismo de ciertas pieles y plumajes estuvo asociado durante cientos de años al estilo de vida de los aristócratas››, con modas tan extendidas en los siglos XVIII y XIX como la entomología, la taxidermia o el coleccionismo de fósiles. Williams pone como ejemplo el revival de los gabinetes de curiosidades del siglo XIX, como el caso del parisino Deyrolle, que ha renacido en 2011 con su apropiación por la firma de lujo Louis Vuitton (una colección de bolsos con formas naturales diseñados por el artista Billie Achilleos) y Opening Ceremony (una colección de estampados basados en los motivos de Deyrolle). Williams concluye que ‹‹El potencial creativo de la naturaleza ha permanecido estable en un entorno tan mudable como el de la estética. Cuando una tendencia perdura en el tiempo produce diferentes reacciones. Ahora la fauxidermia se está convirtiendo en un estilo muy popular porque, en parte, ayuda a limpiar conciencias.›› [García, Leticia. La explosión creativa del bestiario. “El País” S Moda 99 (10-VIII-2013) 8-9.]

Fuentes: La fauxidermia.
Exposiciones.


*<Second Nature>. Londres. PM Gallery / Southwark Park Galleries (17 mayo-7 julio 2013). Comisaria: Gemma Williams, que plantea las relaciones entre el vestido y la naturaleza [cita en García, Leticia. La explosión creativa del bestiario. “El País” S Moda 99 (10-VIII-2013) 8-9. El movimiento de la fauxidermia.]. Reseña en Beeson, Emily. PM Gallery showcases Second Nature: The influence of environment on fashion. “Culture 24” (16-V-2013). [http://www.culture24.org.uk/art/design/fashion-and-costume/art434852]

Artículos. Orden cronológico.
García, Leticia. La explosión creativa del bestiario. “El País” S Moda 99 (10-VIII-2013) 8-9. El movimiento de la fauxidermia, con las referencias citadas.
Segura, Aurora. Mundo animal. “Magazine” (1-IX-2013) 48-51. Los motivos animales se ponen de moda, con estampados en ropa y accesorios.

Las revistas y publicaciones de moda.

Las revistas y publicaciones de moda.
Crespo, Irene. ‘Celebrities’ de moda. “El País” (24-X-2015). La revista “Vogue”, bajo el mando de Anna Wintour, inició la costumbre de poner a famosas en las portadas, en vez de modelos. Fue en mayo de 1989, con una foto de Madonna.

“AnOther”. Londres.

“Candy”.



Condé Nast
Grupo de medios, especialmente revistas de moda, con sede en Nueva York. [http://www.condenast.com/][http://cnworld.es/]

“Dazed & Confused”.

Gámez, Carles. Jefferson Clark convierte en libro los 25 años de “Dazed”. “El País” (21-VI-2016). El creador de la revista de moda repasa su aventura en el 25 aniversario.

“Dust Magazine”. Londres/Berlín. Revista bianual de tendencias. El primer número aparecido en 2010 y el tercero en 2013.


“Ebony”.
Revista de moda afroamericana, con sede en Nueva York, dirigida por Harriet Cole.


“El País”
El diario español dedica mucha atención a la moda, con tres plataformas: el diario “El País” en su secciones Tendencias y Estilo; “El País” Semanal con sus frecuentes especiales Moda, que a veces diversifica en Femenina y Masculina, y sobre todo “El País” S Moda, de regularidad semanal. 

“El País S Moda”.
La revista sale en la edición sabatina del diario y ha conseguido un notable éxito.

 “Elle”
La revista francesa, especializada en moda femenina, belleza y celebrities, es la más vendida del mundo. Tiene una edición online en español.

“Footwear News”
Revista estadounidense especializada en calzado. 

“Harlem Fashion Row”.
Publicación digital de moda afroamericana, que organiza el “Harlem Fashion Show”.


“Hola”
La revista española de la mujer más vendida del mundo, con noticias de celebrities, moda y belleza, sigue la senda de "Elle". Tiene una exitosa edición en inglés, "Hello!".


"Icon".
La revista italiana “Icon”, editada por el grupo Mondadori desde abril de 2011 y consagrada a la moda y las tendencias masculinas, aparece en español en el diario “El País” el primer jueves de cada mes.

“Nylon”.


“Magazine Fashion&Arts”.
Revista de moda y cultura actual de una cadena de prensa española, cuya revista común se titula “Magazine” (o “MG”). [http://www.magazinefa.com/]


“Teen Vogue”
Revista de moda, con sede en Nueva York, dirigida por Elaine Welteroth, del grupo Condé Nast. [http://www.teenvogue.com/] Reseña de Sancho, Mateo. La nueva Anna Wintour que es todo lo contrario. “El País” (19-XII-2016).

“The Business of Fashion”
Revista especializada en el negocio de la moda y sus empresas.

“The Face”.

“The Lady’s Magazine”.



“The New Yorker”.


“Vanity Fair”. La revista ha convocado en su edición española el 1r Concurso para Jóvenes Periodistas.


“Vogue”. La famosa revista tiene ediciones en EE UU, Reino Unido, Australia, Italia, España…

Crespo, Irene. Coddington, el arte de la imperfección. “El País” (23-I-2016). Acaba la colaboración entre Anne Wintour y su ayudante, la estilista Grace Coddington, en la revista “Vogue”.